来,心里有些隐隐的兴奋感。
有压力不等于会心虚,对于性格咸鱼的韩试而言,或许有些逼迫才能更投入。
“柿子你好,我也听过你的歌哦,加油。”袁薇离开时,客气了一句。
韩试正要找现场音乐总监,洪铭君就来了。他虽然比较看好韩试,但总是要看了现场才能放心。
“柿子,这位是《歌者》的音乐总监梁老师,你有什么要求都和他提明白。”洪铭君没多说什么,介绍了一下就自顾找了个座位,等着看韩试的演唱效果。
音乐总监梁乔波是业内有名的音乐制作人,当然听说过韩试,对这个年纪很小的男孩进入《歌者》首发名单,有点小疑虑和好奇,但肯定不会表现出来。
他的职责就是配合歌手呈现更好的舞台效果,别的都是洪铭君的考量。
“梁老师你好,你先看下我的曲谱。”韩试微微鞠躬,两人打了个招呼,就直奔正题。
华夏的音乐领域,一向重词大过重曲,往往大量同质化、套路化的作品中,旋律普通,有一两句耳目一新的歌词就可能脱颖而出。
在和文余业打交道的时间里,韩试认识到,对于优秀的音乐人而言,编曲的重要程度远远大于人们所理解的程度。
毕竟,真正的做音乐,归根结底是音符的操盘手,是声音的艺术与旋律的创造,曲子才是灵魂。
同一首歌用不同的编曲,可以焕发出不一样的活力,甚至起死回生。
在和文余业不断的探讨修正过程中,韩试的专业眼光也在不停地进步,不再仅仅局限于演唱的歌手,而是朝着音乐人的方向转变。
他感触最深的一点是,当一个人自己不进行创造时,往往可以肆意地站在审美的顶端,对外行的领域指手画脚,变得偏激和狭隘。
就像很多人喜欢站在道德的制高点动辄臧否别人一样,可以毫无愧疚,慷慨激昂,而现实中并不比谁高尚。
所以写一首好歌很难,呈现出来最好的演唱效果同样不容易。
本质上一首好歌就是能获得听众的共鸣,可众口难调,在演唱过程中如何调动最多数人的情绪?
仔细看着韩试的谱子,以梁乔波老辣的专业眼光,很快就有种见猎心喜的感觉。
毫无疑问是一首好歌!
然而一首歌没有经过大众的检验,是无法保证结果的。梁乔波作为音乐人,很清楚并不是歌好就万事大吉了,现在的音乐市场可是很迷。
有些乱七八糟的玩意火遍网络,真正的好歌有时却无人问津。
但梁乔波还是忍不住对韩试刮目相看,他脸上露出点笑意:“这是你的新歌?”
“对,梁老师觉得怎么样?”韩试回以微笑。
“歌很好,不过你也挺大胆的,敢在这个舞台上唱新歌。”梁乔波嘴上这么说,表情却有些赞许之意,颇像看到个初生牛犊不怕虎却偏偏还确实有天赋的后辈。
商讨了一下细节,韩试就进入正式彩排了。这首歌他已经烂熟于心,现在要做的是和乐队的磨合,以及发挥上的细微调整。
而前奏响起,韩试刚唱了几句,一直当观众的洪铭君就眼中一亮。
他坐正了身子,开始琢磨着接下来怎样下好眼前的棋。
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